近日，江西工业工程职院“红韵燎原”团队文化赣鄱行走进江西省话剧团，以话剧艺术为窗口，开启一场沉浸式文化之旅，通过“观摩+学习+创作”的立体化实践，在全景舞台的光影流转中触摸艺术脉搏，在即兴创作的灵感迸发中赓续文化基因。
在省话剧团主任钱行的带领下，“红韵燎原”团队成员步入360度实景舞台。舞台以民俗为基点，展现了老南昌的真是样貌，团队成员瞬间沉浸于戏剧构建的虚拟时空，体会“南昌味”。
钱行以“戏剧是时代的镜像”为引，向同学们介绍戏剧的发展脉络，从早期戏剧的社会启蒙，到新中国成立后现实主义创作的繁荣，再到沉浸式话剧对观演关系的重构。成员们亲身感受灯光聚焦、音效环绕的沉浸式体验，同时聆听钱行深度讲解不同时期话剧艺术的创新突破。
在舞台上，团队成员围坐在一起。钱行抛出即兴创作命题：“用这一根吸管，不做限制，尽情发挥想象去表演。”团队成员手持普通吸管，将其举过头顶模拟梳理头发，或挥舞吸管仿佛置身交响乐舞台的指挥家，将吸管演绎成各种鲜明意象。随后，钱行讲解道：“表演的本质是观察与想象，一根吸管可以成为任何事物，正如话剧舞台能容纳整个世界。”这场突破常规的创作训练，让团队成员打破表演心理壁垒，领悟“万物皆可入戏”的创作真谛。
钱行鼓励同学们，戏剧来源于生活，生活亦是“戏剧”。他表示：“话剧是鲜活的艺术，青年人的跨界尝试，正是戏剧永葆生机的关键。希望当代青年大学生能将这份精益求精的执着融入专业学习，让传统文化焕发蓬勃生机。”
此次沉浸式对话剧艺术的深度探源，不仅是对表演技艺的初窥门径，更成为连接历史文脉与青春表达的生动课堂。文化之旅播下的艺术种子，将在未来“红韵燎原”青年学子的专业实践中持续萌发，助力他们在文化传承与创新的广阔天地间，搭建起联通古今、活化传统的精神桥梁。
（供稿：胡迪 王文卓）
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